Kolory w fotografii – o tym warto wiedzieć!

Na stworzenie doskonałego ujęcia wpływa wiele różnych detali. Przede wszystkim musimy dobrać scenerię, czas oraz oświetlenie w taki sposób, aby angażować odbiorcę w zależności od naszego pomysłu. Czasami będziemy chcieli wzbudzić spokój, innym razem zdecydowanie bardziej intensywne emocje. Zdecydowanie pomogą nam w tym kolory. Ich odpowiednie wykorzystanie pozwala na stworzenie wyjątkowej fotografii.

Spis treści:

1. Fotografia – kolory wpływające na nasze emocje
2. Kolory w fotografii, a balans bieli
3. Efektowna czerń i biel
4. Bogactwo kolorów w naturze

Fotografia – kolory wpływające na nasze emocje

Przy planowaniu odpowiedniej fotografii musimy wziąć pod uwagę otaczające nas kolory. Mają one ogromny wpływ na odbiór danego zdjęcia, dzięki czemu łatwiej nam zaangażować naszego odbiorcę. Zanim będziemy chcieli zrobić zdjęcie, powinniśmy zastanowić się, jak barwy mogą na nie oddziaływać.

Zresztą taka wiedza przydaje się także w innych dziedzinach niż fotografia. Kolory bardzo przydają się do tonowania lub wzbudzania danych emocji. To nie jest przypadek, że szpitalne sale kojarzą nam się z delikatną, bladą zielenią. Badania wykazały, że to właśnie tego typu kolorystyka działa uspokajająco i relaksująco, dzięki czemu żmudne godziny w oczekiwaniu na badania lub zabiegi przebiegają nieco mniej stresująco. Na zupełnie drugim biegunie znajduje się krwista czerwień. Nie polecamy takich kolorów na ścianach w sypialni, chyba że w ramach dodatku w postaci zdjęcia lub obrazu.

W przypadku fotografii można zastosować wyżej wymienione reguły, ale nie trzeba. Przyjęło się mówić, że cieplejsze barwy podkreślają pozytywne wrażenie, natomiast chłodniejsze potęgują smutek. Oczywiście przy odpowiednim wykorzystaniu jej na fotografii nawet wspomniana krwista czerwień wywoła uśmiech na naszej twarzy, niekoniecznie połączony z nadmiernym zastrzykiem adrenaliny. Pamiętajmy jednak o kontrastach, których zazwyczaj nie powinniśmy ze sobą łączyć. Kolorami kontrastującymi są wspomniany duet czerwieni z zielenią, ale także fiolet z żółcią.

Kolory w fotografii, a balans bieli

Przechodząc nieco bardziej do aspektów technicznych, kolory w fotografii są mierzalne. Dzięki temu jesteśmy w stanie wprowadzić różnego rodzaju rozwiązania do ich łatwiejszej kontroli. Jednym z nich jest bez wątpienia balans bieli.

Parametr ten pozwala nam na ustawienie aparatu w taki sposób, aby w różny sposób interpretować biały kolor w zależności od panujących warunków. W końcu zupełnie inaczej będzie on się prezentować przy świetle słonecznym w porównaniu do tego, co widzimy w ciemnym pokoju z zapalonymi świecami. Jeżeli chcemy odpowiednio dostosować nasz aparat, lustrzanka coraz częściej wyposażona jest w automatyczny balans bieli. Musimy jednak zdawać sobie sprawę z tego, że wciąż nie jest to rozwiązanie idealne.

Profesjonaliści wykorzystują do fotografii format RAW. Wymaga on zdecydowanie więcej pracy – trzeba taki plik obrobić w programie graficznym – jednak pozwala to na znacznie lepsze dopracowanie detali. Balans bieli należy do tych elementów, które warto potem dopracować przy obróbce. Jeżeli fotografię traktujemy bardziej jako ciekawostkę, wtedy wystarczy zapisywanie plików w standardowym formacie JPG przy wcześniejszym ustawieniu balansu bieli w sposób ręczny.

Efektowna czerń i biel

Bardzo często dostrzegamy fotografie, w których wykorzystuje się tylko i wyłącznie dwa kolory. Czarno-białe zdjęcia ze względów technicznych bardzo często przewijają się przez archiwa historyczne, jednak w dzisiejszych czasach także wykorzystuje się je do współczesnej fotografii.

Wykorzystanie zaledwie dwóch kolorów pozwala nam na przekierowanie uwagi odbiorcy na dany obiekt. Może być to postać w przypadku portretów, ale także przedmiot w naszym otoczeniu. Absolutnie nie powinniśmy przywiązywać wagi do stereotypu, jakoby czarno-białe fotografie nadawały się przede wszystkim na smutne wydarzenia. Odpowiednie nakierowanie uwagi odbiorcy pozwala na emocjonalne przywiązanie się do tematyki zdjęcia. Podobnie rzecz ma się z sepią, która także w dużej mierze nawiązuje do klasyki oraz pozwala na podkreślenie znaczenia danego obiektu na zdjęciu.

Czerń i biel to także świetny sposób na ukrycie pewnych niedoskonałości. Fotografia kolorowa pozwala na uwypuklenie detali, natomiast mniejsza liczba barw pozwala na nieco mniejsze przywiązanie do szczegółów.

Bogactwo kolorów w naturze

Wspomnieliśmy już o różnicach w temperaturze światła, które oddziałują na kolorystykę fotografii. Warto także zwrócić uwagę o barwach w naturze – nie dość, że znajdziemy ich naprawdę mnóstwo, to dodatkowo zmieniają się one w zależności od warunków atmosferycznych oraz pory roku.

Wystarczy spojrzeć na swoją okolicę. Wielu fotografów decyduje się na uwiecznienie najbliższego parku lub lasu w równych odstępach, na przykład co miesiąc. Dzięki temu będziemy w stanie w najlepiej znanych nam warunkach dostrzec różnice pomiędzy fotografiami wykonanymi wczesną wiosną, latem a jesienią. Pozwala nam to także na naukę przystosowania parametrów aparatu do danych warunków.